Música no Museu, hoje Patrimônio Cultural Imaterial do Estado e da Cidade do Rio de Janeiro, tornou-se a maior série de música clássica do Brasil, reconhecido pelo RankBrasil, a versão brasileira do Guinness Book, chegando a fazer mais de 500 concertos por ano, de norte a sul do Brasil, ocupando cerca de 2.500 músicos/ano, além de uma vertente internacional, desde 2006 em cidades de países de todos os continentes – (Europa) Portugal, Espanha, França, República Tcheca, Itália, Alemanha, Áustria, (África), Marrocos, (Ásia) Índia, Vietnam, (Américas) Chile, Argentina, USA (inclusive no Carnegie Hall em Nova Iorque, Lacma, Los Angeles,) (Oceania) Austrália e (Oriente Médio) Líbano levando músicos e a música brasileira para o exterior.
Nestes 29 anos de atividades ininterruptas, realizou concertos gratuitos em museus, igrejas, centros culturais, palácios e até clubes, registrando um público de mais de 1.250.000 pessoas e uma mídia espontânea de milhares de registros em todos os veículos do Brasil, rádios, TVs, jornais, revistas, internet e até do exterior, com destaques para matérias no New York Times, Le Monde de la Musique, entre outras. Recebeu cerca de 30 prêmios e honrarias nacionais (Ordem do Mérito Cultural, Golfinho de Ouro, Embaixador do Rio, Ordem do Mérito do Trabalho, Urbanidades do IAB, São Sebastião, da Arquidiocese do Rio, etc) e internacionais (Cultura Viva da Unesco, Latin American QualityAwards em Buenos Aires, Excelência em Cultura em Lisboa, Cultura Viva em Madrid, etc) gerou a monografia de Marie Hoffman, da Humboldt-Universitätzu Berlin (a música clássica na vida pública do Rio de Janeiro e a Série de Concertos Música no Museu).
Paralelamente e no seu âmbito, realiza um Festival Internacional de Harpas-RioHarpFestival, já na sua 21ª versão e que colocou o Brasil no circuito mundial da harpa e o Concurso Jovens Músicos-Música no Museu, já na décima versão e que recebe a cada ano uma bolsa de U$105 mil da James Madison University - uma escola Steinway - para o vencedor.
Também criou a Orquestra Jovem Música no Museu e que já começa a ter vida própria. Ao completar 15 anos em 2012, realizou uma programação especial que incluiu os melhores concertos da Série com destaque para a apresentação do pianista Nelson Freire em São João del Rei-MG sucedendo a idêntico sucesso em Tiradentes-MG realizado 2 anos antes.
Em 2013, além da Série normal de concertos, foi feito o lançamento do livro ¨Música no Museu- 15 anos depois” e a exposição das pinturas das capas dos seus programas (cada mês feita por um artista plástico brasileiro) e doadas para a Academia Brasileira de Filosofia e que ora faz parte do seu acervo.
Miriam Grosman: "Devido à pandemia e a paralisação das atividades culturais no país, renovamos e partimos para a versão virtual".
Outro grande diferencial da Série é a absorção de iniciativas sociais junto a Comunidades dando espaços para apresentações de suas orquestras em seus espaços de concertos. Nos anos 2019 e no decorrer de 2020, devido à pandemia e a paralisação das atividades culturais no país, renovou-se e partiu para a sua versão virtual com gravações e transmissões on line através da mídia social iniciando-se com a criação da Rádio Música no Museu na web a fim de divulgar a sua programação. Assim, em 2019, realizou Música no Museu Internacional in Concert com 15 músicos oferecido aos países de língua portuguesa, o XV RioHarpFestival, o X RioWinds Festival além de concertos em Portugal e, em especial, participação nas comemorações dos 735 anos da Universidade de Coimbra. Já em 2020 o XVI RioHarpFestival-versão latino-americana e Os Imortais da Música Brasileira e os Gênios Internacionais através do Instituto Cultural Música no Museu, ambos patrocinados pela Lei Aldir Blanc.
Música no Museu no Google tem milhões de registros e o seu site www.musicanomuseu.com.br, na sua versão nova, em 24 meses já tem mais de 650.000 acessos.
Em dezembro de 2023, lançou no Rio de Janeiro o livro ¨Música no Museu 25 anos, uma vida¨ e em março de 2024, em Lisboa, ambos com grande sucesso.
